10 años de la Primera Visita de Skatalites a Venezuela

 





"el dia mas feliz de mi vida! pa' que lo sepa" Junior "Skapulina" Trombonista de Buena Lavativa (Valencia-Venezuela)

Por: Diana Hernández

Mi primera vez con los padres del Ska Mundial

Hoy 29 de junio se cumplen 10 años de la primera visita de Skatalites a Venezuela, hasta ahora, la única banda de ska jamaiquina que haya pisado suelo criollo.  Muchas expectativas  colmaron a los Rude Boys/Girls crioll@s y que fueron cubiertas gracias a la magia de cinco (5) miembros originales que bajo la influencia de la Alpha Boys School y de la universidad de la música de la isla "Studio One", dejaron por sentado que ellos son y serán los creadores de un ritmo que dibujan desde hace 48 años y que al menos para mi, es un estilo de vida.

                                                                              Retrospectiva de un sábado para nada normal,

¿¿¿¿¿será verdad que si vienen Los Skatalites????

Eran las 12:00 pm y en plena llovizna, llegué con mis compañeros de tesis "con el alma en vilo" (porque para mayor pulso tuvimos clases en la UCV) al extinto local Treenchtown de las Mercedes-Caracas, en donde fue la rueda de Prensa. Cabe destacar que SKATALITES fue la banda que en varias oportunidades acompañó a Bob Marley y otros intérpretes que dieron sus primeros pasos con el Ska Tradicional, siendo este género  el progenitor del Reggae y no al revés como much@s creen.

LLegué con mi bandera  que Jackson y yo pintamos... al ver a LLoyd Brevett, nos dimos cuenta que si, efectivamente, los tipos estaban aquí, así que las lágrimas comenzaron a rodar. Brevett lo dijo clarito en la rueda de prensa "Lo que Marley supo, fue por que lo aprendió con nosotros" (medio palo) 

Al finalizar la entrevista, nos fuimos a mi casa a ponernos la respectiva "percha 2 tone" y pese a que hubo gente que nos gritaba mesoneros , nosotros nos estábamos preparando psicológicamente para el mejor evento de nuestra existencia.

Jackson baterista de Canibal Monkeys con Brevett

Skatalites vino en un momento político muy álgido, 2 meses después de los incidentes del 11 de abril. Con todo y eso más de uno estaba tembloroso, pero quizá el mismisimo Dr. José Gregorio Hernández metió la mano por nosotros para que este concierto no se cayera, pues como nota curiosa ese día se cumplía un año más de su desaparición  física.

Como dato importante, dos (2) chicos de Colombia (Alejo y Jairo, hoy mis grandes amigos del alma) viajaron 26 horas por tierra para compartir junto a los tod@s los fans del Ska de Venezuela...

 

Jairo y Alejo Rudes de Bogotá que se vinieron por tierra a ver a Skatalites

Público de todas partes: Barquisimeto, Caracas, Maracay, Valencia, así como también hubo representación de Brasil... Aquí todo el mundo estuvo dispuesto a disfrutar lo que es y será el show SKA más celestial que se haya hecho  en nuestro país   y en donde se bailó el género con tanta delicadeza y sentimiento. En mi vida había visto tantas camisas de Ska y estética 2 Tone  juntas en un solo espacio! El Lugar escogido para la velada fue la Hacienda el Arroyo y miles de fanáticos y fanáticas se dieron cita junto a Negus Nagast y Desorden Público (banda responsable de propagar el género Ska en Venezuela) para luego presenciar el  show más emotivo de nuestra vida.

Y allí desfilaron Doreen Shaffer, Lester Sterling, LLoyd Brevett (QEPD), Dizzy Moore (QEPD) y LLoyd Knibb (QEPD) que junto a varios grandes ligas como Devon James, Cedric Brooks, Will Clark y Ken Stewart nos brindaron a los seguidores, la mejor dosis de buen ska TRADICIONAL que se haya hecho jamás en este planeta y cada nota, dejó su alma en el escenario... Antes de montarse los Skatalites, tocó DP  un repertorio que se paseó por toda su discografía existente a la fecha… Interpretaron el tema Buena Suerte versión libre de las Cuatro Monedas del tema original de Desmond Dekker-Shanty Town. Como dato curioso, la canción fue interpretada por la gran cantante y saxofonista de Don Khumalo Elinés Raymond.

Sonidos de Libertad

No sé si fueron ideas mías, pero entre la compra de la mercancía de Skatalites y la corredera de aquí y allá, ese día parecía el propio 31 de diciembre en donde todos nosotros teníamos sentimientos encontrados! Sonaba de fondo el tema too much pressure de Selecter y enseguida presentaron a los Skatalites. Así comenzó a ser realidad el sueño de ver a los creadores del Ska Mundial en nuestra tierra.

3,2,1 Freeeeeeeeeeeeeedom! (foto cortesía Jairo Realpe-Colombia)

Aquel Jah Jah Jah Jah Jah Jah Rastafary dicho por Brevett, seguido del clásico 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1 pam pam pammmm (sonido de metales)  pum de aquel beat de batería tan sublime de esa hermosa pieza (Freedom Sounds) arrebató lágrimas y gritos en tod@s nosotr@s, de solo recordarlo me entra una nostalgia sabrosa!

No dio tiempo de asimilar nada, acaso había que hacerlo? estaban en CARACAS los creadores del ritmo y nos hizo fans confesos de este género PARA SIEMPRE.

Fueron muchas los temas que  tocaron y las que quisimos escuchar que no sonaron; pero lo que fue Guns of Navarone, Phoenix City, El Pussycat, Sugar Sugar, Turn Your Lamp Down Low, entre otros clásicos alegraron la noche y la vida, para los que el SKA es nuestra ocupación, como bien lo dijera el gran Don Drummond.

En la actualidad solo queda 1 miembro fundador (Lester) y  la dama honorífica Doreen Shaffer. La banda cuenta con sangre nueva y la gente afirma que está sonando bien… aunque esas partituras se mantienen intactas,  nunca será lo mismo.

Greeting from Skamania

Yo solo sé que fui una de esas 1000 y "pico" de almas privilegiadas que vio a cinco (5) legendarios SKATALITES con quién de paso compartí más allá del escenario!!!! . Por supuesto que constituye un antes y un después en mi vida y en la de much@s...y mira que he visto grandes bandas legendarias: Madness, Selecter, The Beat e English Beat, Hepcat, leyendas como Rico Rodríguez, Ken Boothe, Dave and Ansell Collins, Owen Gray y la misma Marcia Griffiths, amén de diversas bandas de la 3era ola, pero NADA SE COMPARA con esa primera visita de SKATALITES en donde mi afán por esta movida, creció enormemente y con la cual siento convicción cada día. De esa época, extraño esa verdadera legión de rude boys y rude girls que permanecen aún rezagados en todo el país, pero que sin embargo sabemos que ante los acontecimientos que requieren su presencia, allí estarán, pero bueno, confío en que algo bueno sucederá.

Porque este género, es mucho más que una olla para darse golpes… EL SKA  es  vida, sentimiento y respeto, si no, NO ES SKA!

27 de junio de 1964

3,2,1, Freeeeeeeeeedom pam pam pammmmmm!

"Y luego de ver a Skatalites tu percepción del género cambia" 

Por: Diana Hernández

De acuerdo con muchos autores el boom del Ska coincide con uno de los períodos más fértiles, gloriosos y sólidos en la historia de Jamaica.

El clima político que atravesó la isla entre los años 40’s y principios de los 60’s en el que Jamaica dependía de Gran Bretaña, logrará su independencia un 06 de agosto de 1962 ante el fracaso de la Federación de las Indias Occidentales.

Debido a esta liberación se facilita el intercambio cultural favoreciendo el surgimiento de la industria de la música jamaiquina, una de las plataformas artísticas más respetadas del mundo entero.

La mezcla del R&B, el Jazz, Mento, Calipso, los Tambores Nyabinghi, ritmos cuyas bases son de origen  afrodescendiente, traerá como consecuencia lo que hoy conocemos como el Ska.

A través de los soundsystems, los grandes productores de la talla de Prince Buster, Duke Reid y de quien es considerado el padre de la “Universidad Sonora Jamaiquina, Studio One” Clement Coxsone Dodd, se comienza un trabajo de promoción en la isla, difundiendo el género dentro de su territorio, posteriormente en Inglaterra y de allí que este haya llegado a Latinoamérica a al resto del mundo.

Coxsone Dodd logró aglutinar destacados artistas de la isla que habían recibido su formación en la famosa Alpha Boys School, (un sitio para “corregir la conducta de los jóvenes a través de la música) conformando así la primera agrupación de Ska del Mundo.

Imagen extraída de http://www.alphaoldboysassociation.com/history.html

Ya con esos ingredientes en la calle estamos ante una banda que hizo posible ese cadencioso género en Jamaica, aparte constituye la orquesta de planta de varios intérpretes como Doreen Shaffer, Bob Marley, Jackie Opel, entre otros.

Por supuesto hablo de Los Skatalites!!!! quienes en Mayo de 2012, sufrieron la lamentable pérdida física de su bajista fundador Lloyd Brevett,   mes en el que particularmente la mayoría de las grandes estrellas de Studio One han decidido abandonar este plano.

No se tiene la precisión en qué fecha exacta nació el Ska como tal. Algunos afirman que data de finales de los años 50 con grabaciones de otros artistas. Sin embargo, la masificación del estilo musical comienza con Los  Skatalites y es gracias a ellos que conocemos la existencia de este ritmo a través de su legado.

 

Es por ello, que el 27 de junio de 1964 será una fecha memorable para los ritmos jamaiquinos, pues corresponde al primer concierto que hicieran los Skatalites en público. 
 

De esa formación, solo queda Lester Sterling (saxo) y su miembro honorífico “Doreen Shaffer” (voz) entre otros intérpretes que no pertenecieron directamente al grupo y que siempre fungieron como invitados de la banda como es el caso de Ken Boothe, Lord Tanamo, Derrick Morgan, Patsy Todd, etc.

Actualmente Skatalites cuenta con músicos de gran envergadura, permaneciendo vivo su aporte musical en todo el mundo, de allí que existan agrupaciones en cualquier territorio sin importar el idioma, la raza y estatus social, ejecutando el contratiempo de este simpático ritmo incluso añadiéndole elementos propios de cada región y manteniendo la denuncia social a través de sus letras.

Foto DDD

Recordamos esta fecha como efeméride de la música que tanto nos gusta, debido a que el próximo 29 de junio, se cumplen 10 años de la primera visita que hiciera Skatalites a Venezuela, a casi 50 de la celebración de la Independencia de Jamaica el próximo 6 de agosto de 2012. 

Larga Vida a los Padres del Ska Mundial!

Greg Lee la sencillez hecha música!

El motivo de este post es para relatar la experiencia en tierra Azteca con un Hepcat genuino.

Mi amigo César Orozco, un artista plástico que conocí en el show de Madness en el DF, fungió como mi corresponsal... y cómo no elegirlo a él si es tan fanático de Hepcat como yo.

Greg Lee en México,23 de junio 2012.

César (lado izquierdo) Greg y Sunday (derecha)

Por: César Orozco en exclusiva para Ritmos Circadianos!!!

El Lugar: Alvarado 17,un billar a dos cuadras del metro Hidalgo en el centro del D.F.

"Hace rato que llegamos pero no hemos entrado aún. Ya ha caído la noche y nos encontramos afuera, con la incógnita de si realmente irá a cantar Greg Lee. Dijeron que una noche antes, Greg posteó en su muro de Facebook que se encontraba con fiebre incomunicado en su cuarto de hotel. Al parecer se hospedó cerca al metro Allende,en el mismo centro.

  -¿Y porqué no habrá bajado a pedir auxilio a la administración?

  -Pues yo creo,debido a que quién sabe qué  gentes haya en ese hotel, eso era lo que más temía: Bajar a la administración...jajaja.

 Y así, entre bromas y pláticas, súbitamente y sin hacer ruido, una figura muy alta pasa a nuestro lado, seguido de algunas personas que cargan algunos instrumentos. Entran al billar como cualquier chaval que viene a ver el concierto. Sí, a todos nos sorprendio: Es Greg Lee. Pasó tan despreocupadamente ,que si no fuera por su altura no lo habríamos reconocido. Un alivio. Es un hecho que Greg se encuentra en el lugar. Entonces,boleto en mano,nos metemos!

  El ambiente se siente caliente y denso, en parte por la gran cantidad de humo de cigarro que hay y que el lugar es pequeño y sin ventilación. Búscamos a Greg. Está muy solicitado, pues todos quieren tomarse la foto con él. Suben a tocar los Aggrotones, banda a la cual no prestamos atención desafortunadamente, ya que estábamos preocupados por abordar a Greg. Después de un rato, y afuera de su improvisado camerino, un Greg Lee sonriente y extremadamente sencillo, accedió a fotografiarse con Sunday y un servidor.

Gustoso concedería unos minutos para platicar, pero necesitaba salir a la calle, pues el humo le provocaba un tremendo dolor de cabeza. Minutos después, hablaba un poco de español y mucho inglés con Sunday Muñoz. Platicó que es originario de Los Ángeles, California, donde salvo una estancia de 7 años en Costa Rica, ha pasado toda su existencia allí. Dijo que entendía perfectamente el sentir de los chavos allí reunidos,que comprendía perfectamente que quisieran tomarse la foto,el autógrafo,pues él igual fue como ellos en sus años mozos,y veía a The Clash como sus héroes. Hasta que finalmente la música, le dio la oportunidad de hacerse muy amigo de ellos,en especial de Joe Strummer..."No siento ser una estrella, solo soy un tipo normal como cualquiera de ustedes a los que les gusta esta música, con la diferencia que canto en una banda", con estas contundentes palabras y mandando un saludo para Radioskandalo, la breve entrevista finalizo,esperando ansiosamente que subiera al escenario a deleitarnos con esa voz fresca, limpia y potente que le caracteriza y lo ha convertido en una leyenda del ska mundial.

Teddy Dos Dedos se encargó de calentar el escenario.

No le costó trabajo. Y después de hacer una breve reseña en la cual nos enteró que ha engordado,ha perdido cabello y se ha casado, se arrancó con un cadencioso Reggae que hizo bailar a todos los que nos reuníamos allí....varios temas después, que fueron coreados y aplaudidos, y sin hacerse esperar,una figura alta,muy alta,hizo acto de presencia. Con una camisa roja y sin decir más, el señor Greg Lee dio la indicación para que su espectáculo arrancara. Can´t wait fue el primer tema que hizo saltar a la concurrencia.Acompañado de Brian Dixon,guitarrista de los Aggrolites, Teddy Dos Dedos (Granadians del Espacio Exterior) en los teclados,y unos vientos que, según rumores, provenían de una banda de jazz y luego que finalmente de una de reggae, la fiesta dio inicio.

El sonido de la backing band fue buena, creo que estuvo a la altura de un artista de la talla del señor Greg Lee. En momentos, sin embargo, siento que le faltó volumen a los vientos. Pero fuera de eso ,donde yo estaba (en medio y atrás) se escuchó claramente todo. No sé si Greg estuviera muy bien monitoreado, porque de momentos parecía como si no se escuchase él mismo. The Secret, Bobby and Joe, Monkey Ska, Clarence Thomas...temas que hicieron brincar,manotear y bailar a todos los presentes: en su mayoría Skinheads y uno que otro Rude Boy.

Y así como puedes saltar y estar en un estado de excitación extrema, al interpretar Positive nos hizo movernos suavemente y en momentos, cerrar los ojos y transportarnos a lugares lejanos, otras galaxias quizás, o a donde quieras que tu sentimiento te lleve, pues Greg es voz,presencia,sentimiento y humildad al mismo tiempo.

Antes de que Greg subiera al escenario, todo había sido Skinhead Reggae, algo de Rocksteady y un breve segmento de Ska tradicional que los pinchadiscos nos pusieron para alborotarnos la hormona y baillar, ya sea con el paso de la escaladora o sencillamente moviendo los pies  al ritmo que cada quien se le pegara la gana. El que menos prestaba atención, estaba haciendo el clásico maraqueo sin moverse de su sitio (Sí, ese clásico maraqueo que todos hacemos cuando o no sabemos bailar o la plática está muy buena al igual que la música y no queremos ni dejar de bailar ni dejar de platicar). Cuando Greg sube al escenario,fue una balacera de Ska tras Ska.Casi no te daba tiempo de respirar,pues todo transcurrió muy rápido y el concierto se fue volando.No bien recuperabas el aliento y Greg te estaba poniendo a nuevamente brincar.Y a que brincaras y bailaras al ritmo de él,cosa en verdad muy difícil de seguir,este señor tiene energía para dar y repartir.Pues a pesar de que le dolía la cabeza y quizá tuviera algo de fiebre -sin contar que el humo del cigarro que inundaba todo el espacio le afectaba terriblemente-, la calidad de su espectáculo no bajó un ápice, demostrándonos porque Hepcat es una de las mejores bandas de ska del mundo. 

Run for F.C. El público gritaba pidiendo sus canciones predilectas: Prision of Love, Dance wid´me,Hooligans,Earthquake and fire...como es de esperarse,o mejor dicho:como si empre me ocurre,las canciones que más me gustan nunca son interpretadas. Me hubiera matado si de repente se escuchara el sax soplar las primeras notas de Together Someday. Claro,esa canción no la canta Greg, pero los coros que hace en ella son extraordinarios....Una muchacha consiguió un micrófono de quién sabe dónde y comenzo el ya clásico coro mexicano que hacemos siempre para todo y para todos: Oeeeee Oeeeee Oee  Oee Hepcat Hepcat...El publico animado coreó el estribillo. Greg lo hizo también. Y sin darnos otra vez tiempo de asimilar donde estábamos, No Worries nos puso de nueva cuenta a brincar y cantar a todo pulmón un inglish todo wawawasheado e inentendible pero no por eso menos cargado de buena vibra y buena energía.

Por supuesto, el gozo está en el coro.Y Greg nos dejaba esa parte a nosotros la cual cantamos hasta que la garganta nos ardiera y las anginas se nos reventaran...Shalalalalala lalalala Shalalalalala lalalala. La música seguía y el ambiente se enardecía. Es cierto,no era Hepcat ni la calidad musical era la misma. Pero la banda fue bastante buena y tocó con mucho sentimiento. Acaba la pieza, todos expectantes cuál seguiría. Greg dio las buenas noches y se retiró rapidamente.

Nos dejó picados, queriendo más por supuesto. Pero Greg no se encontraba en su mejor condición física debido a la fiebre que había tenido una noche anterior y un dolor de cabeza que seguramente no se le había quitado del todo. Y también las circunstancias bajo las cuales estaba tocando,que no eran las más propicias,pues sentía que se ahogaba a falta de oxígeno y exceso de humo de cigarro.

Algunas personas no lo supieron o no lo entendieron y por eso el concierto se les hizo demasiado breve. Sí,en realidad lo fue, pero Greg Lee a pesar de todos las eventualidades que se sucitaron en esta primera visita a México,dio muestras del gran cantante que es y de un profesionalismo que muchas bandas de mi país ya quisieran tener y espero les sirva de ejemplo. Nos dejó conmovidos y esperando de corazón que le haya gustado el público mexicano, para en un futuro cercano tenerle de nueva cuenta, pero esta vez con todos los demás miembros de Hepcat.

Pasaban las doce de la noche, y la lluvia amenazaba con mojarnos sin piedad. Salimos más tarde de lo esperado pues todo el concierto estuvo retrasado.Con un gran sabor de boca y preguntándonos ¿qué sabor de boca se lleva Greg Lee de México? lo esperaremos con los brazos abiertos que venga y nos vuelva a deleitar con esa increíble y privilegiada voz que,aunado a una personalidad sencillísima,lo ponene definitivamente como uno de los más grandes del Ska.

P.D:

Antes de que subiera Greg Lee al escenario, nos encontramos con caras conocidas que nos pideron que le enviáramos un afectuoso saludo a Oscar “El Magnífico” Serrano de parte de los Tres Skins, diciéndole que a Pp SKA lo llevan en el corazón forever…afirmación ciertísima y,por supuesto,compartida"

Disculpen lo largo del texto, pero hay cosas que sencillamente no pueden editarse...pero si llegaste hasta aquí es porque eres un verdadero militante Ska desde el alma, Gracias!!!

Hi Hats, domingo 21 de junio de 1998. Día del Padre.

Mi primera Experiencia en un concierto Ska Internacional

“quiero saber cómo suena el género en otras latitudes”

Por: Diana Hernández.

Lo que comenzó siendo una simple curiosidad, hoy representa una adicción!

Este fue un evento que me valió mil regaños al igual que otros tantos y no es para menos, puesto que llegué a mi casa a las 11:00 pm, totalmente empapada ya que cayó una lata de agua durante el show. Hasta cuándo el Ska, me dijeron mis padres! Hasta cuando el Ska, continúan diciendo.

…Apenas tenía 19 años…

                                     
 Plomo Revienta de la A a la Z 

 

Yo no viví la época de los 80’s… también me perdí cualquier cantidad de eventos buenos… bien sea por cuestiones académicas o por los llamados de atención de siempre.  

Considero que este concierto del Eurobuilding ha sido uno de los más enérgicos que haya dado DP en los últimos 15 años y no fue casual, puesto que venían  de su gira europea. Aquí ofrecieron un set de 27 temas quizá uno de los más largos que yo haya visto, tomando en cuenta que durante los 18 años en el TTC (año 2003) también interpretaron un repertorio largo.

La entrada de este evento la obtenías comprando un combo en Wendy's, el cuál traía un cooler de colección. El mismo, si mi memoria no falla, costaba 1000 Bs, 1 de los fuertes.

Tocaron todas las piezas que en el año 98 les valió disco de platino en ventas, canciones que durante el año 97 mostraron en el Tang Festival y en el concierto de la gira de Café Tacvba “Cheverecachaimachochidoche” en abril 1997 (Estacionamiento de la UCV) junto a la extinta agrupación Skabiosis. Por supuesto, hablo del Plomo Revienta, ese disco con sabor a calle, personajes ficticios, leyendas históricas y toda esa idiosincrasia venezolana, utilizando como excusa el rock mestizo con base Ska. Fue un material que contó con invitados de lujo, cuya portada ilustra las Torres del Silencio, una de las arquitecturas más significativas del centro de mi país.

De allí que se desprenda el tema “Valle de Balas” como single promocional, el cual recoge una grabación en vivo de ese concierto del Eurobuilding. La portada no es más que una versión libre del clásico Walt Jabsco de The Specials a la criolla! En donde asumieron nuevamente la imaginería 2 Tone, utilizando el icono en negativo del venerable, José Gregorio Hernández.

Este disco forma parte de una movida que desde el año 92, agrupaciones como El Pacto de Barquisimeto y Palmeras Kanibales  venían ejecutando por aquello de echar una mirada “a los sonidos autóctonos y voces del pueblo”, como consecuencia del llamado “fenómeno Mano Negra” que a su vez, tiene secuelas de la banda inglesa The Clash. Hecho paralelo que ocurrió en Latinoamérica con otras bandas.
 
Posteriormente, DP fue imagen de Pepsi y grabaron un video por la vía del 1, 2 , 3 en la temporada de béisbol de aquel entonces. De ese concierto en la cancha, en particular recuerdo a Danel Sarmiento (baterista de DP) usando el theremin en el tema oscuro “Zamuro” Cuidado si fue esa la única noche donde interpretaron Esoteric Shampú.  

Aún estaban Kiko Nuñez y Cheo Romero, esos metales tan característicos de DP, quienes después de  grabar el disco Diablo (2000) decidieron “abrir sus caminos hacia España y México” respectivamente, dejando ese recuerdo de ese sonido tan particular de aquellos años. Este disco es referencia obligatoria para cualquier fan confeso de la llamada “Música Mestiza” en donde también figura el Re de Café Tacvba y el Fabulosos Calavera de los Cadillacs.

 
Así se desarrolló entonces el domingo “día del padre” en el año 98 dónde después de felicitar a nuestros padres, nos fuimos a ese evento en la cancha de tenis del Eurobuilding desde temprano.

Del Comportamiento del Público

Parte de las cosas que suceden injustamente cuando no se conoce al artista y en donde los saboteadores de oficio aprovechan, hubo gente que solo iba a ver a  DP y por ello, seguramente comenzaron a "pitar" a The Hi Hats y lanzarle objetos de plástico. También como no recordar la presencia femenina en el bajo de la banda bostoniana!!! eso estuvo muy bien! Parte de esos trás cámaras fue cuando Horacio Blanco (vocalista) se resbaló en el escenario y casi se cae, muchos pensamos que era parte del show!

Pero que sea nuevamente mi amigo Freddy Vidal, el que profundice en ciertas cosas:

" Hola, Bueno por aquí te mando lo referente a The Hi Hats cuando nos visitaron... Tal y como te había escrito antes, tu sabes... bueno... cualquier cosa edita o recorta si quieres,  a veces escribo como especie de ''hipnosis'' cuando empiezo a recordar se me vienen todos los detalles :

Wendy's te cuadró el Desorden y Pepsi te lo hace Público!

Recuerdo que para obtener la entrada de este concierto fué algo poco común, sobre todo para el género Ska o Reggae ( y mucho menos posible para éstos tiempos actuales), la cosa consistía en la compra de un combo doble en Wendy's ( hamburguesa con doble carne, papas grandes y ''tobo'' de refresco) y con ello obtenías la entrada para el concierto de Desorden Público, Soma Raza y la tercera banda internacional de Ska que nos visitaba, los bostonianos de The Hi Hats, todo ésto pautado para un domingo 21 de Junio desde temprano en horas de la tarde y en las áreas verdes del Hotel Eurobuilding.

 No estoy seguro si fué antes o después, pero llegaron a tener otra presentación en Caracas, especificamente en el local ''Espacio'' de La Castellana,  al parecer hubo un contratiempo con la visa de uno de los integrantes de la banda y ésa misma noche en el local lo anunciaron y sólo pudo tocar Don Khumalo, pero al dia siguiente se presentaron cubriendo todas las expectativas de los seguidores del Ska . . .

Yo no pude asistir en esa oportunidad, pero para aquel domingo 21 en el Eurobuilding, ya un día antes (sabado 20) teníamos un preámbulo con un toque de Cebollas Ardientes en la Plaza Altamira, bueno ellos cerraban ese evento ya entrada la noche y recuerdo haberme tirado la ''pea'' más fea de mi vida que tuvieron que ayudarme a regresar a mi casa...y en el Metro, vaya que vergüenza ese día.

Al dia siguiente la emoción por presenciar un concierto de The Hi Hats funcionaba mejor que cualquier ''Red Bull'' o ''Alka Selkzer'', ya en el sitio comenzábamos por escuchar ''Guns Of Brixton'' de The Clash y en poco tiempo ya se montaba Soma Raza, otra gran banda nacional  la cual eran garantía de un show de calidad, muchos coincidíamos que su cantante Arnold de Vries era uno de los mejores vocalistas...Le llegaba el momento a The Hi Hats y si bien es cierto que para algunos el público en ese momento estaba dividido (otros que fueron sólo a ver a Desorden ) yo, particularmente no me fijé en tal detalle, ya que por suerte justo antes de empezar el show de los bostonianos me metí en un grupito que estaba bailando como debía ser el set que colocaba el DJ y así el feeling con todos ésos panas fué bien sabroso de verdad...Un verdadero Skankin', clásico con mucha energía, pero comedido y ajustado (como debe ser), una de las cosas de The Hi Hats que me alucinaban, era esa fusión de Ska muy bien tocado con la excelente voz del cantante (Jeff Scannell) muuuuy Soul al mejor estilo de James Brown, realmente les quedaba muy bien el título de su único disco ''Ska Got Soul''.

 
Una anécdota que recuerdo es que había una chica que tocaba el bajo en la banda de la cual, algunos nos dimos cuenta y muy ''discretamente'' alguien viene y grita : ''Miiiira se le ve el sostén . . .'' y le reclamamos : ''No...si quieres te subes y lo dices por micrófono . . .Bocón ! ''....Bueno, eso pasó desapercibido para el tremendo concierto que nos ofrecieron . . .Sin duda. . .

...Y para cerrar ese gran domingo y para describir algo sobre la presentación de Desorden Publico, puedo decir que para mi fue uno de los mejores toques de DP, por lo menos de mitad de los 90's, un Horacio cantando montado en una de las torres de la taríma y sobre una lluvia incesante de la cual nadie paraba de bailar y un momento de ensueño cuando en el tema ''Cachos de Vaca'' se me acercaba una chica a bailar conmigo de una manera muy sexy, y cuando terminaba la canción llegaba el novio visiblemente molesto y se la llevó . . .Ni gripe nos dió en esos dias con ''sendo palo de agua'' que nos cayó"

Así culmina Vidal su historia, donde seguramente al igual que el show de la NYSJE sintió alta satisfacción!
Prometo conseguir más material relacionado con esta visita, para colocarlo a la disposición de todos y todas! Espero les haya gustado! Seguiremos informando.

12 años de la única visita de la New York Ska Jazz en Venezuela

Professor Bebop

Por: Diana Hernández

Yo no fui a este concierto, mi mamá no me dejó ir… yo tenía 22 años y en vez de escaparme me quedé como buena chica en casa con una impotencia juvenil al no ver a una de mis bandas amadas. Aún me pregunto y por qué no hice caso omiso y me fui? … Irónicamente mi primer disco de SKA internacional que tuve en mis manos, fue el Low Blow de la NYSJE… Solo sé lo que me contaron… aún guardo ese flyer como un tesoro de algo que pudo ser… y no fue… hoy se los pongo a la disposición para el recuerdo de aquell@s que si estuvieron presentes. Unas amigas me consiguieron los autógrafos de la banda… Como parte de ese condicionamiento, a estas alturas al ver una banda de este calibre aquí o allá siento esa necesidad de pedir permiso para ir y que mi madre me diga si... ve (risas). Sin duda Freddie Reiter fue una pieza clave durante el concierto, recordando que este gran saxofonista también perteneció a dos bandas legendarias de EE UU Toasters y Scofflaws (agrupaciones que nos visitaron durante el período 1993-1995 cuando era un hecho que una banda internacional pisaba suelo venezolano cada dos años)... esta banda amenazó con visitarnos nuevamente durante la segunda emisión del "Skanking en la Concha" luego que Skatalites viniera en el 2004...Se repitió la saga y tampoco los pude ver porque el show se cayó!!

Al grano! 

Mi amigo Freddy Vidal, resume bien esas cosas que solo l@s verdader@s militantes del Ska en Venezuela podemos percibir y valorar en el tiempo... que va más allá de una estética y un frenesí en el baile.

He aquí las vivencias de una persona que a pesar de tener 12 años más desde aquel concierto de “La New York” en Caracas, mantiene a flor de piel ese fervor por los Ritmos Jamaiquinos como si fuera el primer día!!! Para muestra un botón a través del programa radial que tiene con otro rudie y gran amigo Miguel García,  que recientemente cumplieron 2 años al aire en la Perola 92.3 FM bajo los efectos de Caricuao Sound System domingo a domingo... Anoche lo celebramos en las fiestas de Esencias y la pasamos muy bien, aprovecho de dar las gracias a todas las personas que se acercaron ayer, a pesar del palo de agua.

Agenda, en pleno año 2000

“ Hola, Diana bueno me sale expresarte mis impresiones de ese día, de ésta manera un poco más espontánea y bueno si quieres podrás editar lo que te escribo.

Recuerdo que para ése entonces los New York Ska Jazz Ensemble estaban en un momento en el que muchos coincidíamos que era una de las mejores bandas de los 90's y la más sólida en lo que respecta al Ska Jazz (y aún lo siguen siendo ).

Justo en aquellos tiempos recibíamos la muy buena noticia de que nos visitaban y toda la atención estaba fija en esa noche que prometía un banquete de lujo y además, con dos de las bandas más activas y consolidadas para ese año por la parte nacional en el Reggae y el Ska como fueron Negust Nagast y Don Khumalo.

En Caricuao ya cuando llegaba el gran día, cuadré con unos verdaderos ''Old School'' de UD7 (Wilson y Orangel) antiguos vecinos del mismo pasillo de mi bloque, que fueron algo así como los que sacaban sus cornetas al lado de la puerta de mi casa para colocar Two Tone y Rub-a-Dub 80's, mientras yo veía comiquitas en la sala pero al mismo tiempo disfrutaba de la selección musical de aquel par de ''joyitas'' jejeje...(claro, esto fue como en el 88' o 89' ) .

También le hice llegar la noticia a mi compadre Luis Tomoche, el cual me había dado la excusa de no tener dinero para ir y le dije: ''Véngase, yo la pago… no puedes perderte esto''.

 El local era bien particular... la discoteca Orbital en Chacaito bien espaciosa tenía como una especie de 2 ambientes musicales totalmente distintos (el otro por la onda electrónica y recuerdo que por andar de curioso, casi me pierdo el comienzo de los New York Ska Jazz). 
 

Como todo concierto de banda que nos visitaba en esos años, siempre disfrutábamos al máximo la musicalizacion del DJ que no recuerdo quien era, pero ya comenzábamos hacer pista de baile con los panas de Omar y Osmer, recuerdo haber visto a Irmelin Guevara (hoy productora de Esencias Jamaiquinas) con su barriguita de embarazada y bien osada también bailando!

Negust Nagast y Don Khumalo, el plato local

Don Khumalo

Para nada defraudaban en su entrega en tarima con un sonido impecable...Cuando le llegaba el turno a los Newyorquinos, justo antes de andar curioseando en el otro ambiente, Omar me dice : ''Chamo, como que ya los están anunciando afuera ??'' ...Recuerdo escuchar unas palabras en idioma inglés desde lejos y le dije: ''M.....vamos, apúrate que ya van a empezar ¡!'' ...Ya estaban montados y preparados, había mucha gente, mucha dificultad para poder bailar tranquilo, el piso bien resbaladizo...pero el sonido y el espectáculo que dieron etos tipos en ocasiones te dejaban ''tieso'' por la fuerza con que sonaban esos metales . . .Fred Reiter (Saxo) se le ''prensaban'' las venas del cuello con unos solos de saxo que enloquecían a la gente...

Dis was cause(d) t'ru love and affection (x3)

Todos eran destacables, pero si hubo uno que se robó gran parte del show, fue el guitarrista Andy Stack (tocó y grabó creo solo en el disco ''Minor Moods'' del 2002) que para ese tiempo era solo un ''chamín'' pero que tocaba la guitarra rítmica como todo un veterano y sus solos arrancaron muchos aplausos, hasta reverencias por parte de algunos . De su repertorio, además de los temas obligatorios y que fueron ''puñales'' recuerdo muy bien ''Prime Suspect'' ''Haitian Fight Song'' y la más recordada que fue la versión de Bob Marley & The Wailers ''Love & Affection'' que sino me equivoco antes del tema logré que el Fred Reiter me escuchara cuando le grité : ''RUDE BOOOY'' y me vió contestando de igual manera . . .El baterista Jhonattan McCain (Ex-The Toasters) era el encargado de cantar ése tema. . . Cero quejas para esa gran noche, a excepción de la confusión que tuve con el otro ''ambiente'' de la amplia discoteca...Y el regreso a casa en el carro de Wilson fue otra larga historia . . .

Dis was cause(d) t'ru love and affection (x3)

du-du-dup-de-dup-de-dup

Dis was cause(d) t'ru love and affection (x3)"

Así culmina el relato de Vidal con una sonrisa de oreja a oreja... Una muestra más de lo que significa la presencia de una bandaza de Ska Internacional legendaria en el país... Por esto y por más, queremos que Tokyo Ska venga a Venezuela!!

Se rompieron seis años de silencio

 Por : Diana Hernández.

Rudes de Caricuao show de Teatro- Foto: Ernesto Ska

Así se tituló una nota que escribi hace un año, a propósito de la visita que hiciera una banda de estas legendarias en materia Ska a nuestro país... Quiero rescatarla, puesto que para mi el 2011 fue un año sumamente importante a nivel musical no solo a través de las notables vivencias que tuve con grandes leyendas del 2 Tone y la música Jamaiquina; sino que también 2 meses más tarde, me tocó vivir otra alegría con mis amigos en mi propio país, algo que realmente no se compara con nada!

The Busters en Venezuela, 10 de Junio de 2011

" Pasaron 6 años para que una banda de Ska internacional de peso viniera a Venezuela... son muchas las cosas que he vivido en esta materia durante este transcurso y aunque la mayoría han sido grandiosas, ninguna se compara con ir a los conciertos de SKA con todos tus amig@s.

Suele pasar que afuera, tienes ese chance de ver a tu artista en las condiciones más soñadas, sin que nadie te empuje, te sabotee la cámara, esté pendiente de un faranduleo chimbo,  buen sonido e infraestructura que se yo; pero que va... siempre ver a esas agrupaciones del género con tus amig@s escuchando esos temas que te quedan guardados en algún lado del CPU personal, hace que ese maltripeo se borre y eso fue lo que pasó con Busters el día viernes 10 de junio y quizá (con menos intensidad) el día domingo, en donde todos los de 30's volvimos a tener 16 y nos encontramos con gente a la cual, le desconocíamos su paradero!

Los alemanes de Busters estuvieron de lujo... su cantante actual es muy lindo y se preocupó por aprender nuestro idioma mostrando una calidez que pocas agrupaciones tienen...sus metales no son para nada estáticos... Fue fino escuchar su arreglo de A taste Honey que junto a Enjoy Yourself ( el domingo en la plaza castellana) son de esos "covers osados" que uno les termina agarrando cariño. Una gran banda sin duda, que viene haciendo bulla desde 1987! a lo Ruder Than Rude!

Busters en Teatro, Foto: DDD

Si que se pasearon por todo ese repertorio con el cual mucho de esos amig@s crecieron y  enloquecieron durante su presentación. El show de Teatro fue íntimo! y sin ningún problema, salvo al DJ que sinceramente provocaba echarle "fly" o como se escriba! le faltó poner reggaeton! Busters nunca fue una banda por la cual me rasgara las vestiduras, pero una cosa es el disco y otra cosas es verlos en vivo, me quito el sombrero ante su entrega y nivel!

Prefiero los shows pagos, porque cuando son gratis hay personas que se dedican al saboteo de oficio y terminan por arruinar la fiesta, tanto como tumbar niños y adultos de la tercera edad al piso cuando se armó el episodio de la cerca (hablo del show de la castellana). Tampoco el Ska debe ser salvajismo y da rabia porque entonces a tod@s los que consideramos este género, nos meten en el mismo saco y son elementos que después toman en cuenta al momento de prestar alguna instalación: -ah eso Ska? el baile de los "coñazos" efectivamente... da la impresión que solo eso es el ska en este país. Y Nadie es culpable, puesto que este género se masifica es gracias al fenómeno del post punk, de quien el cadencioso Ska heredó ese frenesí de la llamada olla...

Ninguno dice que se baile el Ska como en el club del sombrero del 62, pero si que haya un mínimo de respeto, es como cuando una persona fuma, tu no y tienes que fumar junto con el pasivamente, me explico?

No vi a Toasters, Ni Scowfflaws, ni Maroon Town y mi mamá no me dejó ir a ver a la New York Ska Jazz Ensamble en el 2000 algo que lamentaré toda mi existencia. Pero si fui a Skatalites y yo comparo esa algarabía ( no tan celestial claro está) con lo que nosotros vivimos el viernes, siempre hubo ese vacío que nos quedó luego de Slackers desde aquel 5 de mayo de 2005...Quizá, todo esos pendientes han hecho que en bandeja de plata esas "carencias" que tuve hayan sido cubiertas con agrupaciones como Selecter, The Beat, Giuliano Palma, Lee Thompson Ska Orchestra, Hepcat y un largo etc... ni hablar de los solistas Rico Rodríguez, Ken Boothe...Pero siempre faltó algo: la alegría, el espíritu y el sentimiento de uds, mis amig@s...

Estamos en un buen momento para hacer buenas cosas a favor del movimiento, sobre todo educar... lo que digo siempre, cuando no había internet, las cosas costaban más y se tomaban más en serio... "pero que de pinga el Ska cuando me golpeo en el slam" nuestro género, va mucho más que eso.

Espero que todas las ideas que están circulando se cristalicen y que no porque haya venido Busters, sea una fiebre momentánea, de nosotros depende que no pasen SEIS AÑOS MAS DE SILENCIO.

Con uds aprendí lo que hoy sé, y a Uds me debo...

Máximo respeto por la LOS RUDE BOYS DE AYER Y DE SIEMPRE DEL SKA VENEZOLANO en toda la amplitud de su territorio! los que nunca escatiman al momento de apoyar la verdadera esencia de este estilo! gracias por por su sentimiento.

Aún puedo escuchar los gritos de Freddy Vidal, Jesús Rodríguez y otros tantos... quienes mostraron esa entrega que tenía AÑOS que no veía en mi país con una banda de estás! así, se ve la carencia que tenemos y lo ávidos que estamos para recibir a estas bandas que escucharemos hasta el final de nuestros días. Busters realizó 3 conciertos, este de Teatro, el del domingo 12 junto a Desorden en la Castellana y luego en Barquisimeto a la semana siguiente... Nosotr@s fuimos a los dos de Caracas, pero concidimos que el de Teatro sin duda fue el más intimo, tal y como nos gusta a nosotros disfrutar los eventos!!! Cabe destacar que esta banda, también visitó el estado Lara, siendo digamos la primera vez que una banda de este orden, visitaba la capital guara.

Mickye Mouse in CARACAS!"

Será que esto mismo (o en mayor medida) sucederá si vienen los Tokyo Ska para Venezuela en este 2012?... wao, ese si que será un termómetro!

Solo pido algo... que no vuelvan a pasar seis años más por favooooooooooooooooor.